Porque hay cosas que nunca se olvidan

Nunca olvidaré este corto. Lo vi hace un tiempo en festivales, y me encantó. Esta semana tengo el gusto de poder felicitar a Lucas Figueroa, Director de ‘Porque hay cosas que nunca se olvidan’, y a Promofest, distribuidora del mismo, por el éxito que han tenido. ¡Ni más ni menos que un Record Guinness al corto más premiado de la historia!

Hemos hecho una pequeña entrevista a Lucas, que espero encontréis muy interesante, más que nada por que incluye detalles importantes sobre la parte técnica:

- ¿Como esta hecho el plano aereo inicial?
Con mucha paciencia y muchos amigos. Meses de render y la guía profesional de Israel Fornes.

- ¿Que grua se utilizo cuando la camara baja desde el cielo?
La de Valero Visión. Un Crane gigante! con cabeza Caliente. También esta empresa nos aportó un sistema de “retrotravelling”, una opción a un sistema de motion control, algo muy ingenioso, un motor que llevaba a la cámara a muy escasos milímetros por segundo. todo esto pasado en cámara rápida dio el resultado de la transición de los niños.

- ¿Que localizaciones son construidas?
Donde sucede la mayor parte de la acción, toda la esquina, las rejas, la pared donde están las plantas, todas las paredes con rejas de las casas del callejón, la pared interior de la habitación de la anciana, y etcéteras…

- ¿Como esta hecho el plano en el que los niños van a camara rapida?
Este es el retrotravelling al que me refería anteriormente. Está dodado “al reves” a una velocidad más lento que una tortuga. No recuerdo cuántos minutos de grabación aren por metro de travelling recorrido. Había que hacer una sincronización exacta de unos 20 minutos de grabación sin corte para que el principio del plano quede justo en cuadro, el problema era que !el principio” en este caso era “el final” de la grabación. Un hermoso caos.

- ¿Como esta hecho el plano en el que la camara sale por la ventana?
Toda la habitación se grabo como un rodaje convencional, luego se hizo una sesión con la misma luz de foto fija en alta resolución. Se reprodujo la habitación exacta en 3D. a partir de ahí se animaron las cámaras en 3D y se fueron mezclando con los movimientos reales.

- ¿La musica que acompaña a los niños golpeando con la escoba, la tenias elegida desde un inicio?
Tenía la melodía en la cabeza desde un principio y la idea de la métrica, que quería que fuese avanzando cada vez más rápido duplicando el tempo, para hacer un guiño con la frase del niño. Luego la idea de rebajarlo al final fue de Rodrigo García.

- ¿Como esta hecho el plano en el que el niño sale volando de espaldas?
Con otra grúa de muchos metros, un arnés, varias semanas de práctica del actor ya que era un niño y no un especialista. Un sistema de cuerdas y el método tradicional de hacer volar a la gente, cables de acero y un nudo en el estómago cuando se dice “acción!”. Luego todos los cables se borran en postproducción. También se reprodujo todo el pueblo de la misma forma, en 3D, sacando fotos en alta resolución de cada rincón.

By: Promofest

Nuevo modelo de negocio para los cineastas independientes, mediante ‘Data Portability’ y ‘Day & Date’; en el Filmmaker Summit

By: Phil Hawksworth

By: Phil Hawksworth

El Sábado estuve siguiendo por Internet el Filmmaker Summit que organizó el WorkBook Project en el Slamdance Film Festival, y la verdad es que fue muy interesante.

Había escuchado ya a varios de los ponentes en otras conferencias, y por eso me interesó sobretodo la primera discusión, en la que hablaron de ‘Data Portability’ y distribución ‘Day & Date’.

Data Portability’ trata de que un festival por ejemplo, pase al cineasta que presenta la película, los datos de las personas que han asistido a la proyección. En un sector en el que cada vez más, el cineasta independiente debe moverse por su cuenta para recuperar el dinero invertido en su película; tener estos datos es clave para poder monetizar proyectos futuros. A lo mejor para un festival serían pocas personas, pero imagínate que tuvieras la información de las personas que han visto tu película en 10 festivales, o 20, o 30, o del millón de visitas que ha tenido tu video en Youtube; porque ‘Data Portability’ no sólo aplica a festivales sino a webs también. Eso sí, es necesario todavía establecer estándares abiertos. Personalmente lo encuentro fantástico, pero sigo teniendo algunas dudas, como qué pasa con las Políticas de Privacidad; y pienso que como siempre tardará bastante tiempo en implementarse en España.

En concreto, el Slamdance Film Festival ha llegado a un acuerdo recientemente con Microsoft, para distribuir varias películas del festival, en las plataformas Xbox y por Internet; y Microsoft pasará al cineasta los datos de la gente que las visualice. El festival ha decido con esto, acercarse mucho más a los cineastas y ayudarles; y creen que irá a más en otros festivales. Para ello comenzará a pasar al cineastas también, los datos de la gente que va a ver las películas; así como de las instituciones y distribuidoras que haya en las salas, para que al día siguiente el cineasta pueda comenzar a moverse.

El segundo punto que me interesó muchísimo es el de ‘Day & Date’. Básicamente es una estrategia de distribución, en la que una película se estrena en los cineas el mismo día que se estrena en DVD o TV, Internet y Cable. Inicialmente apareció para maximizar las economías de escala en marketing y distribución para las películas que no se esperaba que fueran muy bien en los cines; pero ahora se está convirtiendo en una estrategia pensada para cambiar completamente el funcionamiento de la exhibición y la distribución. A medida que la audiencia se pasa a Internet para cubrir sus necesidades de cine, algunos miembros de la industria argumentan que en el futuro, todas películas serán estrenadas en cines, DVD e Internet al mismo tiempo.

A veces, en las sesiones de Q&A después del pase de una película en un festival, un espectador pregunta al director, dónde se puede comprar o ver la película, y este responde que todavía no se puede porque el equipo está buscando un deal con un distribuidor. Pues bien, ‘Day & Date’ significa que el mismo día que se pasa en un festival, los directores venden tanto merchandising y DVDs como pueden a los espectadores. Espero poder publicar el video de toda la conferencia pronto, cuando esé disponible.

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Sigue el ‘Filmmaker Summit’ online; solo o en grupo; el próximo Sábado 23 de Enero

Filmmaker Summit

Filmmaker Summit

Este fin de semana que viene, en el Slamdance Film Festival, el WorkBook Project organiza el ‘Filmmaker Summit’, con la participación de varios de los ponentes que suelen ir a las conferencias internacionales sobre cine por Internet, incluyendo a Lance Weiler, Christy Dena, Timo Vuorensola, Jamie King, Birian Newman, Steven Soderbergh, Peter Baxter, Khavn de la Cruz y Jon Reiss.

El título de las ponencias indica que tratarán temas muy interesantes para todos los cineastas que creemos en Internet; ‘New Delivery Networks’, ‘Crowdsouced Filmmaking’, Accessibility’, ‘Beyond A Single Screen’, ‘The New Festival’… Este es el calendario completo.

Fecha y hora:
Sábado 23 Enero, 2010
11:00 AM to 2:00 PM (US Mountain Time)
Hora espanyola (8h diferencia): 19h – 22h

El Summit se pasará en directo por streaming en esta web, pero un gran número de Universidades y entidades como la Columbia University, USC, y otras, están organizando encuentros para verlo en grupos.

Si tienes tiempo de organizar un visionado en grupo en tu ciudad, avisanos. Pondremos el listado en este blog, para que los demás puedan encontrarlo. El visionado por streaming es gratuito, y para organizar tu grupo sólo necesitas un ordenador, un proyector o pantalla y conexión normal ADSL.

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Filmutea colabora en el primer ‘WBP Award’

By: WBP Award

Filmutea colabora con ‘The Workbook Project’ e ‘IndieFlix’ en la promoción en España de ‘The WorkBook Project – Discovery and Distribution Award’, que para la primera edición, se otorgará a un cineasta de largometraje.

Aconsejamos que reviséis las bases urgentemente, ya que es una oportunidad excelente para todos los directores de España, de que su largo se proyecte en EE.UU. Hay dos fechas límites, matasellos 30 Noviembre 2009 y matasellos 7 Diciembre 2009.

El cineasta que gane recibirá la proyección de la película durante UNA semana en un cine de Los Ángeles complementado con relaciones públicas, apoyo de gente en la calle y social media; así como una sesión con un mentor, director o productor establecido. Además se concederá a 20 películas la oportunidad de recibir un paquete de acceso digital directo a portales como Hulu, iTunes, Netflix etc. cortesía de IndieFlix. Las películas finales serán revisadas por un panel de expertos, constituido por directores, productores, actores y críticos de cine bien establecidos.

By: WBP Award

The Workbook Project es el principal portal americano sobre procesos de financiación, creación, distribución y sustentación como creadores de media (películas, videojuegos, música, diseño y software), para todos aquellos que quieren ser creativos en la era digital. Fue fundado por Lance Weiler, con quien estamos viendo si podemos colaborar en otros temas; gurú sobre proyectos Cross-Media, y la relación entre cine, Internet y las nuevas tecnologías, considerado por la revista Wired:

una de las 25 personas que están reinventando la cara de Hollywood

IndieFlix es el principal portal americano dedicado a crear un lugar de encuentro para los cineastas y sus audiencias, para que puedan interactuar y crear una comunidad que traduzca visión artística en éxito comercial.

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‘Shevernatze’ – película de EUR 250,000; promoción online de EUR 3,000

By: Shevernatze

By: Shevernatze

El Viernes pasado se estrenó en Madrid la película ‘Shevernatze. Una epopeya marcha atrás’, tras un largo y difícil proceso de producción y comercialización. Espero que pronto esté en otras provincias, para poderla ver.

Está dirigida por Pablo Palazón, y cuenta con el reparto de Saturnino García, Melani Olivares, y Jesús Noguero. La historia comienza cuando Jonás (Noguero) decide conducir de Madrid a Ávila marcha atrás, con la intención de hacer un documental mientras bate el récord Guinness de la mayor distancia jamás recorrida así, intentando reconquistar a María (Olivares).

Para mi lo interesante es que ha costado sólo EUR 250,000 y que ha realizado una estrategia de promoción de EUR 3,000 basada en Internet, a través de las redes sociales, blogs, vídeos promocionales y colaboraciones (Ej. Hermanos Fesser o Juan Luis Cano).

El marketing callejero ha tenido su protagonismo, y también han abordado directamente a los potenciales espectadores.

La distribución sigue la estrategia que utilizaó Polygram en los 80 en EE.UU. Muy pocas copias para despejar el miedo a tener una cinta poco rentable y conseguir un ranking de mejores medias por copia. Comenzando por Madrid la semana de lanzamiento, y considerando cada región como ‘un territorio’.

Pienso que Internet y la Revolución Digital permitirán que este tipo de proyectos sean cada vez más comunes, y que incluso se vaya más allá; que no sólo sirvan para la promoción, sino también para la financiación, la distribución y la exhibición.

Para todos aquellos que estáis trabajando en proyectos o estrategias similares, recordad que es muy importante el desarrollo de una comunidad propia (= fans = audiencia potencial) desde el día 1 de vida del proyecto. Es decir, si trabajáis 2 años en un proyecto, y en esos 2 años conseguís 3,000 fans a través de Facebook, vuestra web y otras herramientas, será más fácil al final conseguir que esos fans vayan a ver la película o que os compren el DVD. Si comenzáis este trabajo sólo durante la fase de promoción final, será mucho más duro, y habréis perdido 2 años de audiencia potencial.

La estrategia que está siguiendo ‘Shevernatze’ me parece muy interesante, os dejo más videos.

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